Par Robert Milakovic /25 août 202125 août 2021 Le film de Paramount Snake Eyes : G.I. Joe Origins est étonnamment bien fait, excellent en termes de raffinement visuel, d'unicité des personnages et de construction d'un scénario qui n'est pas une histoire d'origine standard de Save the Cat, qu'il est presque déprimant de voir s'effondrer en tant que film d'action. Il y a beaucoup de coups de poing réalistes et de poses d'action emblématiques, y compris au moins un combat à l'épée de couleur néon sur un toit, ainsi que de nombreuses extravagances ninja à gros budget. Les combats abondants et les poursuites intermittentes sont tournés via une caméra tremblante apparemment arbitraire et édités avec une approche Liam Neeson adopte 20 coupes, malgré une mise en scène immensément géniale (avec la permission de Kenji Tanigaki) et un travail de cascade irréprochable. Il n'y a pas eu de plus grand écart entre le savoir-faire exposé et la façon dont ce spectacle se joue à l'écran depuis Quantum of Solace.
Malgré le mauvais montage de l'action, le film ne tombe pas automatiquement en dessous des niveaux de recommandation, ce qui témoigne de la qualité du reste. Versez-en un pour The Rise of Cobra de Stephen Sommers (qui a presque perfectionné le modèle MCU deux ans avant Thor et Captain America) et Retaliation étrangement prémonitoire de Jon M. Chu (qui est devenu le blockbuster le plus politiquement précis de l'ère post-11 septembre) . Même s'il quitte principalement le G.I. Joe stuff à la périphérie, ce récit d'origine mettant en vedette Henry Golding est une réinvention du G.I. Joe mythe. La majorité de l'action de 121 minutes est consacrée au drame ninja captivant. Dans les dernières bobines, le non-sens de l'univers cinématographique dresse sa tête laide, mais Rise of Cobra a également failli s'effondrer au cours de ses 20 dernières minutes.
Le film Skydance / Hasbro / MGM a coûté 88 millions de dollars, contre 135 à 175 millions de dollars pour ses prédécesseurs, mais il a l'air magnifique et dramatique d'une manière à laquelle nous ne nous attendions pas avant Netflix Originals. Ce film, qui se déroule principalement au Japon, démarre mal avec notre jeune héros témoin de la mort de son père, un moment qui fournit une justification ridicule à son nom. Les choses commencent à s'améliorer une fois qu'il est recruté pour la contrebande d'armes et croise la route de Thomas Tommy Arashikage (Andrew Koji), qu'il sauve au prix de sa propre vie. La nouvelle connaissance est un membre de haut rang d'un ancien clan japonais, pas un gangster Yakuza. Par appréciation et gentillesse, Thomas offre à Snake l'opportunité de se frayer un chemin dans le culte et de trouver un sens à une vie autrement dénuée de sens.
Le scénario, écrit principalement par Evan Spiliotopoulos (dont The Unholy est l'un des plus grands films d'horreur de l'année), se concentre judicieusement sur la bromance de Snake et Tommy ainsi que sur le processus par lequel le futur Joe pourrait devenir un membre de la famille. Koji est excellent dans ce film, volant pratiquement la vedette et s'imposant comme un personnage d'action convaincant aux côtés de l'homme principal le plus connu.
Quand Thomas a pris le pas sur une romance pas tranquille entre Snake et Akiko, c'est un problème (Haruka Abe). Abe est satisfaite de ce qui lui a été donné, mais son caractère et son emphase croissante ressemblent toujours à une correction de parcours sans homo à mi-parcours, même si aucune des principales interactions de Snake n'est romantique. Peter Mensah et Iko Uwais donnent tous deux un sens de l'action à la procédure.
Le film contient quelques rebondissements réels, ou à tout le moins des rythmes d'intrigue et des révélations de personnages inhabituels pour les films d'exploitation IP. Au moins une première révélation du deuxième acte refond tout ce qui a précédé et viendra après sans compromettre les 40 minutes précédentes. Je ne sais pas si cela est vrai pour les bandes dessinées de Larry Hama, mais cela convient au film. Snake Eyes est assez divertissant en tant que thriller d'action ninja autonome, mais il souffre de l'inévitable incursion de G.I. Éléments de Joe. En tant que baronne, Ursula Corberó est fantastique, et comme Scarlett, Samara Weaving est une figurine compétente. Malheureusement, ni le héros ni le méchant ne semblent rendre d'excellents services au pro. Vous vous demanderez, comme Cruella, à quel point Snake Eyes aurait pu être meilleur s'il n'avait pas eu à s'appuyer sur une adresse IP bien connue.
Pour être juste, Ninja Assassin, The Hunted ou l'une des suites d'American Ninja n'étaient pas exactement des succès au box-office lors de leur sortie. Les films de ninja/samouraï nécessitent presque toujours une certaine propriété intellectuelle, que ce soit James Bond (You Only Live Twice et The Man With the Golden Gun), les X-Men (The Wolverine), The Dark Knight (Batman Begins) ou Tom Cruise dans son prime (Le dernier samouraï). Au-delà du complot de Mad Libs et de G.I. Les insertions de Joe, l'amitié entre Golding et Koji font fonctionner le conte de formule. Bien que Golding aille bien, c'est un autre exemple d'un leader charismatique / leader romantique dont le charisme à l'écran et la puissance des étoiles sont atténués au service d'un rôle principal de héros d'action de franchise générique. Est-ce considéré comme un progrès en matière d'inclusivité ?
Pour un film avec autant d'action et tant de scènes de bataille différentes, c'est dommage que le réalisateur Robert Schwentke et le monteur Stuart Levy les aient tournés comme une mauvaise imitation, puis les aient coupés en rubans dans la salle de montage. Je ne prétendrai pas comprendre pourquoi cela s'est produit. Pourtant, le spectacle à l'écran laisse beaucoup à désirer pour un film qui aspire à être aussi dur à cuire que The Raid et John Wick (sans la violence graphique R-rated, bien sûr) en termes de compréhensibilité. Les téléspectateurs se demanderont : que s'est-il passé ? et souhaitant que des configurations spécifiques qui plaisent à la foule ne soient pas entièrement payantes hors écran. C'est l'opposé polaire de Ninja Assassin, qui n'avait pas d'histoire et ne reposait que sur des séquences d'action à couper le souffle (et trempées de gore).
Yeux de serpent : G.I. Joe Origins est un meilleur long métrage que ce à quoi je m'attendais, avec un travail de personnage plus riche et des relations plus solides que la plupart des redémarrages IP non demandés, mais tombant à plat comme un film d'action. Que ce soit ou non un dealbreaker dépend de chacun de vous, car j'aime (pour ma part) toujours Quantum of Solace malgré les choix d'édition de Bourne Ultimatum. Le G.I. Les trucs de Joe ont l'air d'avoir été entassés, mais les trucs qui surprennent (comme le troisième essai vraiment horrible) valent la peine d'être regardés. Même si je crois toujours que The Rise of Cobra est le meilleur G.I. Film de Joe, Snake Eyes est une matinée amusante du samedi.