20 meilleurs films de dragons de tous les temps (mise à jour 2021)

Dragons ! Ajouter un monstre cracheur de feu ou un gardien écailleux aux yeux sages à un film ou à un livre augmente presque toujours sa valeur de divertissement. Les dragons, des vouivres aux nagas, des Bewilderbeasts aux museaux courts suédois, captivent les gens de tous âges, et pourquoi pas ? Ils sont comme des dinosaures évolués : puissants, magiques et parfois même bavards. Si le Dragon d'un film est ennuyeux, c'est parce que les cinéastes ne font pas assez d'efforts. Leurs histoires sont racontées dans le monde entier, inspirant à la fois l'émerveillement et la terreur aux générations successives.

Notre grand-mère nous racontait des histoires à propos d'un dragon terrorisant une terre et d'un héros qui finit par se lever pour la défier quand nous étions enfants. Ces histoires nous divertissaient à l'époque, et peu de choses ont changé depuis, car les histoires de dragons restent un thème populaire à Hollywood. Les dragons sont généralement décrits dans les films comme une menace pour la société humaine, mais certains films les ont dépeints comme le meilleur ami de l'homme ces dernières années.

Il existe des dizaines de films de dragons parmi lesquels choisir aujourd'hui. Malheureusement, les films de dragon ne manquent pas en termes de nombre, mais il existe une bonne poignée de films sur le thème du dragon qui sont incontournables pour tout fan de dragon. Voici les 20 meilleurs films de dragons de tous les temps, non triés de manière particulière.

1. Merlin (mini-série télévisée 1998)

Merlin n'est pas, techniquement, un film. C'était une mini-série faite pour la télévision qui a été diffusée sur NBC en 1998, mais elle mérite de figurer sur cette liste compte tenu de sa qualité et de sa popularité. Certains fans pensent que la scène du film dans laquelle l'amour de Merlin, Nimue, est sacrifié à un dragon est la meilleure de la mini-série. Que cela soit vrai ou non, la scène a amené des dragons dans les salons à travers le pays pendant les heures de grande écoute. Les fans de Game of Thrones peuvent s'habituer à voir Drogon à l'écran (même si ce n'est peut-être pas le cas – les dragons de Daenerys sont souvent des moments forts de l'épisode), mais pour de nombreux téléspectateurs, c'était leur première observation de dragon.

Merlin a reçu des notes élevées dans tous les domaines et a été nominé pour six Emmy Awards et quatre Golden Globes. Sa réalisation la plus remarquable, cependant, a attiré tant de nouveaux fans dans le genre fantastique. Merlin a ouvert la voie à l'afflux de productions fantastiques dans les médias grand public, ouvrant la voie à des émissions de télévision telles que Supernatural, Once Upon a Time et Grimm. Merlin est rempli de drames, d'histoire (parfois interprétée de manière libérale), de magie et simplement de bonnes histoires. L'apprenti de Merlin, la suite de la série, peut également être familier aux fans de fantasy.

2. Comment dresser votre dragon (2010)

L'un des meilleurs films de dragons de tous les temps est ' Comment entraîner son dragon L'intrigue de ce film d'animation commence avec un seul homme goliath au sommet de l'île nordique de Berk. La ville viking a essentiellement renoncé à sa confiance en Hiccup, l'enfant intelligent et sensible de la crevette sissy, la doublure lourde du métallurgiste handicapé, pour devenir un véritable Viking et ajouter à leurs combats quotidiens contre la peste de nombreux monstres.

Hiccup revient sur ses pieds et erre dans les bois, où il découvre un enfant mythique attaché après avoir repéré une autre attaque de monstre. Il le libère. Incapable de l'assassiner, il décide qu'il est agréable et gracieux, prévoit une prothèse pour sa demi-queue, et apprend involontairement à voler. Il parcourt les villes de jeunes combattants monstres tuant sans hostilité périlleuse après en avoir appris les réalités actuelles sur les serpents mythiques.

Aloof s'attend maintenant à ce que Hiccup tue une bête mythique et participe à l'effort annuel des bateaux pour trouver et briser la feuille de serpent ailé, mais volant inoffensif, il apprend et prend le véritable test. Le Dragon fait partie des dragons chanceux car il n'est ni nuisible ni violent. Ce film a des effets spéciaux intéressants et est considéré comme l'un des meilleurs.

3. Le Vol des Dragons (1982)

Il va de soi que certains des meilleurs films de dragons sont animés. Il n'a pas toujours été possible de capturer la majesté, la magie et même la brutalité des dragons sur grand écran, principalement lorsque la technologie n'était pas encore disponible. Prenez, par exemple, Le Vol des Dragons. Il est sorti en 1982 et a combiné des talents vocaux vedettes comme John Ritter et James Earl Jones. Il s'agit également de morceaux de tomes fantastiques The Flight of Dragons, The Dragon et the George, pour créer un régal animé pour tous les âges tout en posant la question intrigante de savoir si la magie et la science peuvent coexister.

Sa pochette peu impressionnante ne devrait pas rebuter les nouveaux venus dans le film. Il a le même style fantastique dramatique, magnifique mais granuleux que des films comme La dernière licorne. C'est un type rare de film qui n'est tout simplement plus réalisé, ce qui, bien que malheureux pour le genre, montre à quel point les créateurs ont évolué en termes de technologie cinématographique.

Confronté au remplacement inévitable de la sorcellerie par la science, le performeur Carolinus convoque ses trois frères et sœurs (tous artistes) pour leur proposer un plan fou. La création d'un domaine de sorcellerie séparé et distinct de l'univers de l'homme, où tout enchanté peut être assuré. Les frères et sœurs de Carolinus s'impliquent dans l'arrangement et offrent leur aide.

En tout cas, Ommadon, l'un des frères et sœurs d'Ommadon, refuse de rejoindre cette communauté de retraités. Ommadon a un autre plan en tête ; il doit mener la bataille directement à un homme qui veut utiliser sa science contre lui. Les trois frères et sœurs planifient un voyage pour vaincre Ommadon tout en étant à l'abri de l'opposition directe. Un voyage aidé par un chevalier voisin, Sir Orin Neville Smythe, les monstres Gorbash et Smrgol, et un pionnier encore inconnu qui devrait s'occuper des questions scientifiques.

Carolinus trouve Peter Dickenson, un homme de science actuel, et le convainc de se joindre et de mener le voyage en criant à la relique. Néanmoins, un sort qui tourne mal crée des difficultés supplémentaires pour Peter, énormes dans ce cas. En conséquence, une merveilleuse aventure remplie de personnages intrigants, de problèmes et de dangers se termine par une confrontation entre Peter et Ommadon.

Cette histoire combine les œuvres abstraites de The Dragon and the George de Gordon R. Dickson pour les personnages principaux et les sujets, The Flight of Dragons de Peter Dickinson pour le plan mythique du serpent et la mécanique du vol des monstres, et l'essayiste Romeo Muller. Il acquiert le point de sorcellerie de la section scientifique ainsi que la sous-intrigue sentimentale.

4. Règne du feu (2002)

Quinn Abercromby, 12 ans, est témoin du réveil d'une bête endormie mythique d'un sommeil séculaire dans le Londres moderne, résultant d'un terrier de structure géré par sa mère et d'un événement dont Quinn se sent en partie responsable. L'adulte Quinn (Christian Bale) est le chef des pompiers d'une société de palais fortifié vingt ans plus tard, responsable de tremper les explosions allumées par la monstrueuse mesure de feu du monstre qui soulève des parents. Ces mastodontes aériens ont semé la ruine dans le monde entier, brûlant l'humanité et transformant l'humanité en une race en voie de disparition.

Van Zan (Matthew McConaughey) est un Américain connu pour avoir été le premier à détruire l'un des serpents mythiques. Alex (Izabella Scorupco) est une chercheuse/pilote membre du Van Zan. Ce groupement tactique passionné comprend une arme voilée : les Archanges. Les parachutistes s'utilisent comme leurre pour attirer puis envoyer les monstres destructeurs.

5. Tueur de dragon (1981)

Tout est amusement et jeux offrant des vierges au dragon local à manger jusqu'à ce que l'une de ces vierges se trouve être votre fille. Alors que Peter MacNicol a peut-être pris ses distances avec son film de 1981, Dragonslayer continue d'avoir un culte. Dragonslayer, avec son étrangeté générale, son obscurité et le thème du sauvetage de la demoiselle en détresse, rappelle l'histoire archétypale du dragon, ainsi que l'histoire de la victoire de David sur Goliath, à plus d'un titre. Il a même un système de loterie pour les sacrifices de dragons, qui est encore un motif populaire aujourd'hui.

Le film contenait une quantité inhabituelle de gore pour son sujet, incorporant des éléments d'horreur limite dans son noyau. Les fans de dragons d'aujourd'hui peuvent le voir et penser que les effets spéciaux sont à la fois dépassés et trop sombres. Pourtant, le film était une réalisation massive en matière de cinématographie et d'effets spéciaux à l'époque, dépeignant un dragon sur grand écran d'une manière qu'aucun autre film n'avait fait auparavant.

6. Harry Potter et la coupe de feu (2005)

La quatrième année universitaire de Harry (Daniel Radcliffe) à Poudlard est sur le point de commencer, et il attend avec impatience l'escapade de la fin du printemps avec ses amis. Ils obtiennent les billets pour la finale de la Coupe du monde de Quidditch. Pourtant, après le match, des gens déguisés en Voldemort Lord (Ralph Fiennes) Les mangemorts ont mis le feu à toutes les tentes des invités, ce qui, combiné à la présence de l'image de Voldemort, la marque terne dans le ciel, provoque une liberté pour tous à travers le mystérieux réseau.

Cette même année, Poudlard accueille le Tournoi des Trois Sorciers, une compétition surnaturelle entre trois écoles de sorcellerie renommées : Poudlard, Beauxbâtons et Durmstrang. Les challengers doivent avoir plus de dix-sept ans et être choisis par un objet extraterrestre connu sous le nom de The Goblet of Fire.

Même si c'est une nuit de détermination, la coupe de feu régurgite quatre noms au lieu des trois habituels, Harry étant choisi par erreur comme quatrième champion. Parce que l'enchantement ne peut pas être inversé, Harry est obligé de l'accepter et de faire courageusement trois courses extrêmement difficiles. Ce film est également considéré comme l'un des meilleurs films de dragon de la liste.

7. Le Seigneur des anneaux : Les deux tours (2002)

Les fans de Tolkien soutiennent qu'aucun film ne pourrait jamais rendre justice aux livres, mais personne ne peut nier les effets fascinants des scènes CGI du Seigneur des Anneaux. Lorsque le public a vu pour la première fois ces bêtes abattues dans Le Seigneur des Anneaux: Les Deux Tours, ils ont eu la chair de poule partout. On pourrait dire que les scènes de Nazgul dans Return of the King sont encore plus hypnotiques.

Alors que la scène emblématique entre le roi sorcier et Eowyn mérite une mention spéciale, c'est à Osgiliath que les téléspectateurs ont vu pour la première fois les bêtes déchues que le Nazgul chevauchait en cherchant l'anneau unique. Le public pouvait presque crier en réponse aux cris assourdissants des créatures.

D'après Tolkien , les bêtes déchues, également connues sous le nom d'oiseaux Nazgul et de faucons de l'enfer, ressemblaient davantage à des ptérosaures. Les bêtes déchues de Peter Jackson ressemblaient à des wyvernes, avec leurs apparences serpentines et leur absence de bec.

Bien sûr, quand vous commencez avec les films du seigneur des anneaux , vous devriez tous les regarder, et nous avons une commande de montre prête pour vous au cas où vous en auriez besoin.

8. Maléfique (2014)

Maléfique, le formidable lutin ailé au cœur pur, est surpris par l'effet enivrant de l'énergie du lycée, ayant grandi dans les bois enchantés des Maures, la terre mystique à la périphérie d'un royaume humain hostile. Cependant, le temps délicat de la vertu se terminera rapidement, et comme une terrible démonstration de défauts de mauvaise direction, la douce et douce petite voix du jeune lutin perpétuellement - un maléfique diabolique tout-puissant, le puissant gardien des Maures, émergera.

Pour le moment, le vide dans le noyau de Maléfique est rempli de venin, de rage et d'un besoin impérieux de vengeance - personne n'est en sécurité en général, en particulier la petite fille du seigneur, Aurora. Cette dernière devrait se languir des méfaits de son père. Un ami ou un membre de la famille a déjà utilisé l'intensité atténuante des bons sentiments envers Maléfique. La véritable romance irritera-t-elle la Maîtresse de toutes les ténèbres en ce moment ?

9. Le dragon de Pete (2016)

Bien qu'il soit l'un des films de dragon les plus légers, Pete's Dragon n'est pas sans moments sombres. L'enfance de Pete n'était pas exactement idyllique, entre les abus d'une famille adoptive de l'arrière-pays et la menace de voir son dragon assassiné, mutilé et mangé comme médicament magique. Néanmoins, le message central du film est positif. Bien qu'ils n'aient reçu qu'un taux d'approbation de 47% sur Rotten Tomatoes, les familles ont apprécié les numéros musicaux, qui mettaient en vedette Helen Reddy, Mickey Rooney et Charlie Callas, qui ont exprimé le Dragon animé loufoque.

La personnalité adorable d'Eliot, combinée à ses traits ronds dessinés à la main et au soutien de Pete, en a fait un favori parmi les enfants et les adultes qui avaient ressenti l'agonie d'être seuls. L'animation rappelle également deux mentions honorables, The Reluctant Dragon et The Sword in the Stone. L'adaptation en direct d'Eliot en 2016 mettra en vedette un dragon à fourrure.

10. Le Hobbit : La Désolation de Smaug (2013)

Suite aux événements du film précédent, Thorin et sa compagnie sont poursuivis par Azog et son groupe Orc. Gandalf les emmène chez Beorn, un transformateur de peau qui peut prendre la forme d'un ours. Ce soir-là, le Nécromancien amène Azog à Dol Guldur, qui lui ordonne de rassembler ses armées pour la bataille imminente, alors Azog confie la poursuite à son fils Bolg pour Thorin.

Le lendemain, Beorn rejoint l'aventure à la périphérie de Mirkwood, où Gandalf découvre le Black Speech gravé sur une vieille ruine. Il avertit l'entreprise de rester dehors et part enquêter sur les lieux de sépulture des Nazgûl, remplissant sa promesse à Galadriel.

Après être entrés dans les bois, les personnages miniatures sont désorientés et sont capturés par des bestioles effrayantes. Bilbo commence à les libérer à l'aide de son bouclier d'intangibilité nouvellement acquis. Après avoir férocement massacré un animal pour le récupérer, il finit par perdre l'Anneau et prend le contrôle de sa force contondante.

11. Shrek (2001)

Les dragons sont rarement représentés comme des créatures féminines dans les films. Shrek a non seulement présenté un dragon rose, aux cils et au rouge à lèvres, mais elle est également tombée amoureuse d'un âne qui parle, une première dans tous les genres. La plupart des films de dragons ont peu ou pas de comédie légère, mais le Dragon dans Shrek commence comme une menace de bataille dans le trope de la demoiselle en détresse, puis évolue vers une ligne de frappe amoureuse. Plus tard dans la série Shrek, Dragon se développe en un intérêt amoureux sérieux et crée même des hybrides âne-dragon avec l'acolyte de la série, Donkey.

Dragon a été l'un des premiers exemples de dragon créé à l'aide d'une animation CGI moderne, et le public l'a adoré. Le film de 2001 a engendré trois suites, et une cinquième est en préparation pour une sortie en 2019. Les effets spéciaux de Dragon se sont améliorés tout au long de la franchise et il a de nouveau été utilisé comme une bête redoutable pendant la distorsion temporelle de Shrek Forever After. Suite au succès de Shrek, DreamWorks Animation est monté en flèche en tant qu'entreprise, et le rôle de Dragon, parmi les autres créatures de contes de fées, a joué un rôle important dans ce succès.

12. Ghidorah, le monstre à trois têtes (1964)

L'âme d'un Vénusien (un Martien dans la version américaine) est contrôlée par une princesse d'un petit pays de l'Himalaya et s'échappe d'un avion juste avant qu'il ne s'écrase. Lorsque cela se produit, une étoile filante contenant Ghidorah, la bête responsable de la destruction de sa planète, tombe du ciel. Godzilla et Rodan sortent de leur hibernation en même temps et attaquent le Japon côte à côte.

Mothra tente de persuader Godzilla et Rodan et leurs prêtresses jumelles d'arrêter de se battre et de travailler ensemble pour vaincre le nouveau monstre. Au même moment, un groupe de combattants engagés poursuit la princesse, espérant l'éliminer afin que ses adversaires puissent contrôler son pays.

13. Saule (1988)

Willow a été l'un des premiers films fantastiques que de nombreux fans du genre ont vus. Alors que son troll ressemblait à un costume bon marché de King Kong et que son dragon à deux têtes était positivement archaïque selon les normes d'effets spéciaux d'aujourd'hui, il a quand même réussi à captiver les téléspectateurs qui en sont tombés amoureux en 1988. La scène dans laquelle Willow donne un coup de pied à une éclosion à deux têtes dragon dans un fossé seulement pour le voir grandir de façon exponentielle et dévorer des humains captivés, ouvrant la voie à des dragons beaucoup plus réalistes dans les films d'aujourd'hui.

Bien que Willow n'ait été qu'un succès modéré au box-office, il a toujours une base de fans importante, tout comme de nombreux films fantastiques. Grâce à ses créatures étranges et à l'héroïsme hésitant mais inébranlable de Warwick Davis, il séduit toujours le public aujourd'hui. Il a été nominé pour deux Oscars et le réalisateur Ron Howard a déclaré aux journalistes qu'une suite ne dit jamais jamais.

14. Cœur de dragon (1996)

Dragonheart, peut-être le meilleur film de dragon, raconte l'histoire de Draco, un dragon qui a osé partager son cœur pour sauver la vie d'un prince humain. Malheureusement, son cœur partagé a été gaspillé sur un tyran cruel, ce qui a fait perdre à Draco foi en l'humanité. Draco, exprimé par Sean Connery, a facilement conquis les fans avec son commentaire sarcastique et son personnage curmudgeonly, faisant équipe avec l'ex-chevalier intrigant et tueur de dragons de Dennis Quaid.

Le film s'est même terminé en tragédie, assurant un monde meilleur pour le royaume et gagnant à Draco une place parmi les stars aux côtés de ses compagnons dragons. Le scénario du film a peut-être été jugé banal par les critiques, mais personne ne pouvait nier l'attrait de ses visuels et sa valeur esthétique. Il a également engendré un jeu vidéo et deux suites depuis sa sortie initiale.

Bien que sa suite soit trop terrible pour les mots, l'histoire originale de Dragonheart combinait le délicieux conte fantastique de deux personnages blasés dupant des villages avec leur argent; avec la première représentation moderne véritablement réaliste d'un dragon. Par conséquent, cela lui a valu une place parmi les meilleurs films de dragons de tous les temps.

15. Le voyage de Chihiro (2001)

Il y a très peu de films qui présentent des dragons asiatiques. Tandis qu'Eddie Murphy joue le Dragon Mushu dans Mulan de Disney (qui prête également ses talents vocaux en tant qu'amant à un autre dragon de cette liste). La meilleure représentation d'un dragon asiatique dans un film est Haku, l'esprit de la rivière dans le film d'animation Spirited Away de Hayao Miyazaki.

Comme beaucoup de personnages de Miyazaki, Haku est un mélange de lumière et d'obscurité, déchiré entre son désir de pouvoir et sa volonté d'être une bonne personne. Sous forme de dragon, il sert sa maîtresse, la sorcière Yubaba, tout en luttant pour protéger le protagoniste du film, Chihiro. En fin de compte, c'est l'histoire de Chihiro, et c'est elle qui les sauve tous les deux.

La plupart des films de Miyazaki sont si magiquement délicieux qu'ils font honte aux personnages bidimensionnels d'autres films d'animation, et Spirited Away ne fait pas exception. Le film a reçu suffisamment d'éloges de la critique pour prouver sa valeur, ainsi que suffisamment d'approbation du public pour parler de son inventivité et de son plaisir. Il a rapporté plus de 289 millions de dollars dans le monde et est rapidement devenu le film le plus rentable de l'histoire du Japon.

16. Mulan (1998)

On s'est toujours demandé si les films d'animation pouvaient livrer une histoire destinée à un public plus mature, mais les studios d'animation ont fait leurs preuves à plusieurs reprises. Mulan en est un bon exemple. Le film était une excellente combinaison d'un thème de guerre plus granuleux et d'un plaisir déconcertant.

Alors que les Huns se préparent à attaquer la Chine, l'armée impériale recrute un homme dans chaque famille. La famille Fa n'a pas de fils, alors le père décide d'y aller seul. Mulan, sa fille, vole son armure et se déguise en homme pour rejoindre l'armée. Les ancêtres ont envoyé un dragon pour protéger le sort de la famille Fa et ramener Mulan à la maison en toute sécurité. Le voyage qui suit en est un de bravoure, de confiance et d'amour.

17. Dragon Wars: D-War (2007)

Rassurez-vous si vous avez raté des films de monstres japonais. Dragon Wars : D-War (de Corée du Sud) démontre que le genre est toujours bien vivant. Impossible de ne pas se laisser divertir par ce ragoût haletant et délirant, à condition — et c'est essentiel — d'avoir le sens de l'humour.

Des serpents géants, connus sous le nom d'Imoogi, parcouraient autrefois la Corée. Buraki était mauvais parce qu'il avait des troupes blindées. Narin, une fille, avait cette bulle lumineuse, le Yuh Yi Joo, qui transformait Imoogi en dragons. Mais elle et son amant-protecteur, Haram, se sont sacrifiés sans y renoncer.

Respirez profondément. Une éruption à Los Angeles indique que quelque chose de grand, quelque chose de grincheux, s'est réveillé. Quand Ethan Kendrick (Jason Behr) découvre la vérité, il se souvient avoir été enseigné dans son enfance par le mystique Jack (Robert Forster) qu'il est Haram réincarné. Narin est maintenant Sarah Daniels (Amanda Brooks).

Vous avez tout ça ?

18. Donjons & Dragons : La Colère du Dieu Dragon (2005)

Le film était une suite de l'original Dragons and Dungeons, et il était basé sur les jeux D&D. Bien qu'il s'agisse d'une production à petit budget, le film a réussi à faire tout ce que son prédécesseur n'a pas réussi à faire :

• Créez un environnement dramatique.
• Recevez une performance louable d'un petit groupe d'inconnus.
• Fournissez un dialogue approprié à tout moment.

La suite se déroule 100 ans après les événements du premier film. Damodar a survécu à l'attaque de Freeborn et réside maintenant sur Terre en tant que mort-vivant. N'ayant rien d'autre que l'agonie de sa pitoyable existence, il cherche à se venger des descendants du royaume d'Izmir en ressuscitant le puissant dragon Faluzure. Lord Berek et Melora doivent maintenant empêcher Damodar de mener à bien son plan diabolique avant qu'il ne soit trop tard.

19. L'histoire sans fin (1984)

Falcor, le dragon de la chance, est inspiré d'un dragon chinois plutôt que d'un dragon européen, mais la plupart des téléspectateurs se souviennent de lui comme d'un chiot géant et brillant qui aimait les enfants, mais pas pour le petit-déjeuner. Ce dragon chanceux volant et souriant était la créature la plus aimée de L'histoire sans fin, affichant tellement de passion et de positivité à propos de la quête d'Atreyu qu'il aurait aussi bien pu être connu sous le nom de Leslie Knope des dragons.

Ses énormes yeux bruns et sa fourrure floue ont peut-être semblé étranges en 1984. Pourtant, la popularité du film de Wolfgang Peterson est restée constante, les parents présentant leurs films d'enfance préférés à leurs enfants année après année. L'inclusion joyeuse de Falcor dans un plan de représailles essentiellement inoffensif contre les intimidateurs de Bastian a cimenté sa place dans le cœur des jeunes et des moins jeunes.

L'apparition de Falcor a peut-être inspiré David Lowery dans le nouvel Eliot du film Pete's Dragon de 2016. Eliot a été représenté avec des traits velus ressemblant à des chats rappelant Falcor et Krokmou.

20. Eragon (2006)

Une adaptation médiocre du roman bien connu Eragon. À part quelques visuels de dragon impressionnants, le film n'a pas grand-chose à se vanter, mais ce fut néanmoins un succès (grâce à son roman très réussi).

L'intrigue tourne autour d'Eragon, un jeune de 17 ans vivant dans les fermes avec son oncle Garrow. Eragon découvre un œuf bleu dans la forêt et décide de le garder. Saphira, le Dragon, né de l'œuf, porte son nom. Lorsque le roi du pays découvre l'œuf, il décide de le prendre pour lui. Alors qu'Eragon essaie de protéger le Dragon et son oncle, les choses tournent mal.